Les trente glorieuses dans une vallée de montagne

FILM D'ANIMATION

Diffusion du documentaire d'animation Belle échappée, l'épouvantail et le corbeau  le 29 avril 2026 à Marseille


Des enfants rencontrent une chercheuse en science des aliments et partent visiter une ferme pédagogique. Au fil de leurs découvertes et des connaissances qu’ils acquièrent, ils comprennent les effets des pesticides sur les animaux, les plantes et la santé humaine. Touchés par ces enjeux, ils décident de créer un film d’animation et leur bande son. Image par image, leur histoire devient un message pour sensibiliser à la protection de la nature.


le 29 avril 2026 à 15h
Maison pour tous - vallée de l’huveaune
4 rue Gimon
13011 Marseille

Documentaire d'animation réalisé sous la direction de Marie-Jo LONG,
Assistée de Manon FONTAINE
Musique: Lilah LANDAIS , Mila MAGUNA-LONG , M-JO
Montage: Eric BERNAUD
production : POLLY MAGGOO
France | 2025 | 3’08



En partenariat avec Polly Maggoo

DIFFUSION

Une série de podcast avec l'école des hautes études en sciences sociales (EHESS)




La série sonore d’IMAGIN-E (Alter-citoyens au Moyen-Orient. Inventer les résistances en temps de violence) donne à entendre les terrains et enquêtes de chercheur·es au plus près des mobilisations citoyennes et écopolitiques. À bas bruit, celles-ci transforment les manières de s’engager et de faire collectif au Moyen-Orient et en Méditerranée.

Dans des contextes de crises et de guerres, ces alternatives ancrées dans l’histoire des lieux mêlent traditions réinventées et pratiques translocales, entre mémoire, créativité sociale et utopies. IMAGIN-E explore les circulations de personnes, de savoir-faire et de ressources de même que les trajectoires, les bifurcations et les vécus sensibles et intimes de celles et ceux qui portent ces expériences.

En Grèce, au Liban, en Irak, en Égypte, en Palestine, dans les Kurdistans, au Maroc, en Turquie… c’est une plongée sonore au cœur de résistances ordinaires, avec le vivant, qui raconte d’autres façons d’habiter la terre et d’inventer nos futurs.

L'orage a coréalisé les montages autour des formes de résistance en Grèce et au Liban à partir des enregistrements de terrain des chercheuses et chercheurs.

Pour écouter la série sonore



En partenariat avec l'EHESS

DIFFUSION

"Résidentes", un film photographique, Résidence Le Moulin, Jane Pannier, Marseille


L'orage a réalisé un film photographique autour de l'univers des femmes de la résidence accueil "Le Moulin", à Marseille. 

Ce lieu accueille 19 résidentes de toutes générations en souffrance psychique. 

Elles ont été les premières spectatrices du film "Résidentes", ainsi que toute l'équipe de la structure.

Des projections publiques à Marseille et en Région :

Le Gyptis, Marseille, 8 janvier 2026 à 14h

IUT Carrières sociales, Aix-en-Provence, 29 janvier 2026 à 10h30

Les Variétés,  Marseille, 29 mai 2026 à 10h

Festival C'est pas du luxe, Avignon, 25 septembre 2026 à 15h


En partenariat avec la Fondation pour le logement des défavorisés et l'association Jane Pannier

CRÉATION

"Location series", une création sonore pour la Biennale du son 2025 à Sion (Suisse)



Au cours des années 2017 et 2018, Alessandro Bosetti invite les personnes qu’il rencontre à prononcer une seule fois le mot « ici » dans leur langue maternelle. Les 1 450 réponses obtenues sont éditées dans l’ordre exact des enregistrements, réalisés le long d’un itinéraire passant par Marseille, Taipei, Porto, Bologne et Varsovie. L’œuvre offre ainsi une expérience où les paysages linguistiques et géographiques se croisent de manière complexe, révélant comment chaque territoire est constamment traversé, dans de multiples directions, par une multitude d’êtres vivants.

« LOCATION SERIES se déploie comme une exploration acoustique de l’espace à travers la composition vocale, où tonalités affectives, manifestations de présence et formes intimes de contact de bouche à bouche entremêlent paysages linguistiques et géographiques à travers le prisme de la mobilité (…) Elle résonne de latences, de perceptions instantanées et de désirs inscrits dans la mémoire des corps et des voix, en interaction avec la transformation des lieux et la dynamique des langues. C’est une constellation corporelle et relationnelle, spatialisée à travers différents temps et espaces, et recomposée dans l’écoute, ici, en cet instant précis. »

Création sonore accompagnée d'un texte de Piersandra Di Matteo

Location series





La Centrale

Entrée libre

CRÉATION

"Carnavale 2", création sonore pour la Biennale du son à Sion (Suisse)



Le Carnaval 2 d’Alessandro Bosetti utilise le Carnaval de Robert Schumann comme la personnification de la partie Sphinx qu’il contient. Tel un trou noir, il ne peut être étudié qu’à travers les phénomènes qui l’entourent : les différentes identités et masques de Schumann sont attirés vers la lumière de la scène comme des papillons.

La pièce est écrite pour le pianiste Reinier van Houdt. 

Alessandro Bosetti propose ici une réécriture radicale de Carnaval, pièce composée par Robert Schumann entre 1834 et 1835 dont chacun des 21 épisodes était dédié à un masque de la commedia dell'arte ou à un portrait caché des amis et collègues du musicien. La version d'Alessandro Bosetti préserve la structure mais propose de nouveaux masques énigmatiques, intercalés avec des paraventi électro-acoustiques, rideaux sonores permettant au pianiste d’adopter à chaque fois une nouvelle identité. 

Carnaval 2 est publié en vinyle sur Three:four records à l'occasion du concert au sein de la Biennale Son 2025.





La Centrale, le samedi 13 septembre 2025 à 19h. 
Entrée libre

CRÉATION

"Un jour sans écran", une création collective à partir d'une chanson, Marseille, septembre 2025


Création d'un film d'animation à partir de la chanson "Triste", dans le cadre du projet "Un jour sans écran", organisé par l'association Peuple et culture (Marseille)

Triste

Technique : Papier découpé
Durée : 2'15''
sous la direction d'Eric Bernaud et Mjo Long


TRISTE

J’ai franchi, d’une foulée la ligne, en premier
la foule s’est levée
et mes bras , au ciel ont fait le V de victoire

L’hymne a retenti sur la piste
j’ai baissé la tête pour qu’on me passe au col cette médaille

Et pourtant
je suis triste

Il fait beau, tu es à mes cotés
tu es belle, et radieuse en maillot
et la brise, ondule nos cheveux, par caprice

Je t’accorde avec joie ce twist
en titubant et lasse mes deux mains tout autour
de ta taille

Et pourtant
je suis triste
et pourtant je suis triste comme un chien

J’ai sauvé ce monde de l’enfer, par la force de ma placidité
le pays pacifié vibre enfin d’harmonie

Nul me voit comme le christ
et je m’en félicite en sirotant un soda
avec paille

et pourtant
je suis triste

Chanson tirée de l'album "La possibilité", de M-jo et Flop, Label Les disques bien (2025)



Partenariat avec Peuple et Culture

CRÉATION

"Dans l'air", création collective à la ferme des Pins, Marseille, 2025



Ce projet invite un public intergénérationnel à participer à une création collective au sein de la Ferme Pédagogique de la Tour des Pins à Marseille. Il s’agit de la suite des divers projets artistiques menés par Image Clé depuis quelques années sur ce grand terrain de verdure niché entre les barres d’immeuble. Cette année l’aventure continue, les actions sont orientées vers le mouvement et l'exploration de l’espace. Ainsi les participant·es découvrent la nature en ville et s'approprient ce lieu grâce à la création artistique. Pour ce projet, des artistes ont été invité·es à intervenir dans le domaine des arts plastiques, de la photographie et de la vidéo et du son.

Le titre "Dans l'air" évoque le vent qui circule librement, mais se réfère aussi à l’atmosphère qui se crée lors du projet grâce aux rencontres et à la créativité de chacun·e. En effet, les enfants et les seniors issus d'un milieu social différent, travaillent ensemble de manière régulière et se lient d’amitié au fil de l’action. Les jeunes en situation de handicap de l’IME Mont Riant, viendront les rencontrer à chaque trimestre.

Dans ce processus de création pluridisciplinaire, qui continuera jusqu'au printemps 2025, tous ces moments de création collective mèneront vers une réalisation finale : celle d’un parcours artistique à la ferme, où le terrain exploré pendant un an est valorisé et transformé par les œuvres. Un public extérieur sera invité à explorer à son tour ce terrain, guidé par les participant·es.




Partenariat avec Image clé

CRÉATION

"Ces jours-ci", un clip musical sur une chanson du compositeur Flop, Lycée Diderot, Marseille


Réalisation collective du clip « Ces jours-ci » sur une chanson de Flòp pour la maison de disque Les disques Bien.

Ces jours-ci
technique : silhouette
année : 2025
durée : 3mn

Et le texte de la chanson :

le jour se lève de bon matin
puis se couche exténué le soir
les astres sont au ciel et rien
ne dérange leur trajectoire
ces jours-ci
voilà ce qu’il se passe ces jours-ci
les vaches paissent aussi paisibles
que les chats léchant leur pelage
de temps à autre leur plaisir
est dérangé par un orage
ces jours-ci
voilà ce qu’il se passe ces jours-ci
et encore je t’épargne les
menus détails
le jour se lève de bon matin
puis se couche exténué le soir
parfois les hommes en viennent aux mains
puis ils écrivent leurs mémoires
ces jours-ci
voilà ce qu’il se passe ces jours-ci
je vous en prie,
laissez donc la petite mitraille
si tu as manqué le début
tu devrais sans mal t’adapter
quant au programme pour demain
le suspens reste encore entier



En collaboration avec le Pass culture et la section arts appliqués du lycée Denis Diderot de Marseille

CRÉATION

"Pour faire des pâtes, il faut de l’eau" , un court-métrage d'animation autour de l'ancienne usine Rivoire et Carret, Marseille, 2025



Dans la vallée de l’Huveaune, à Marseille, se dresse l’ancienne usine Rivoire et Carret, ouverte en 1925 et fermée en 2003, dont une partie est aujourd’hui classée au patrimoine. Un groupe d’enfants, curieux de leur quartier, se lance dans une enquête pour comprendre l’histoire de cette usine emblématique. Mais une question les intrigue : quel avenir pour ces bâtiments face au réchauffement climatique ? Et que faire pour les protéger ?

Pour faire des pâtes, il faut de l'eau
durée : 3'35''
2025

Réalisation collective d’un court métrage d’animation et sa bande son, menée par l’association Polly maggoo  en collaboration avec la Maison pour Tous Vallée de l’Huveaune (Marseille), et l’association Air-Climat | Grec-Sud


Diffusion du film en juin 2025 à la Maison pour tous Vallée de l’Huveaune
Sélection au festival RISC 2025

DIFFUSION

Cinéma en plein air,  dimanche 22 juin 2025, Belle de mai, Marseille


Soirée au frais sur une superbe terrasse de la Belle de mai à Marseille pour découvrir deux films documentaires 


Café au lait (2024)

Dans ma famille, on ne voit pas les couleurs, donc ce que j’ai compris du métissage quand j’étais jeune, je l’ai vu sur Internet ou à la télé. Aujourd’hui, depuis mon bureau, je retourne chercher des images et des archives. Que signifie le métissage scientifiquement, historiquement, sociologiquement ? À quelle représentation les personnes métisses ont-elles accès ? Et comment se réapproprier son image ?

J'habite là (2024)

Ce documentaire témoigne du parcours des femmes du centre d’hébergement Jane Pannier à Marseille, accueillies dans le service Lit Halte soin Santé et de leur place dans la structure et dans la cité à travers le prisme de l’habitat.
Que le séjour soit temporaire ou durable, comment créer «un chez soi» dans un lieu collectif ? Comment s’émanciper, quitter ce lieu et vers quoi se diriger ?


DIFFUSION

"C'est quoi ce travail ?", une série de 5 documentaires sonores autour des métiers, jeudi 12 juin 2025, établissement pénitentiaire pour mineurs, Marseille


Les jeunes mineurs détenus de l'EPM de Marseille ont rencontré et interviewé 5 professionnels de différents champs du monde du travail. Ils ont choisi les métiers puis imaginé en amont les différentes questions à soulever pour chacun. Ils ont ensuite mené les interviews comme des journalistes et enregistré les professionnels comme des techniciens son.

Les documentaristes de L'orage sont ensuite allées enregistrer les univers sonores sur les lieux de travail des uns et des autres, puis établi le montage.

5 documentaires sonores rendent compte de ce travail :

"L'égo de côté", rencontre avec 2 éboueurs

"De ce pain-là", rencontre avec une boulangère

"Un métier de rencontre", rencontre avec une réalisatrice

"Un besoin de dire", rencontre avec une comédienne

"Pas de barrière", rencontre avec un entrepreneur

(L'administration pénitentiaire ne permet pas de diffuser en ligne ces documentaires afin de protéger au mieux les mineurs incarcérés)



Accompagnement journalistique : Nina Hubinet
Réalisation sonore : Katia Kovacic
Projet soutenu par la DRAC SUD

CRÉATION

Création sonore pour le film "La musique sourde" de Daniela Lanzuisi, Marseille, 2024



Trois enfants sourds donnent le La à un orchestre unique : Alexandre, Léandre et Evan sont nés sourds profonds et peuvent, grâce à un implant cochléaire, "entendre". Frédéric, le père d’Alexandre, musicien, a souhaité créer cet orchestre inédit au sein du Conservatoire de Marseille afin que son fils et d’autres enfants sourds puissent accéder à la musique.






Production Drôle de trame et France Télévision

CRÉATION

"Respiro", la chorale du souffle, Centre Richelieu, La Rochelle, janvier et février 2025


Deux semaines en résidence au Centre Richelieu, un centre de rééducation pour les maladies respiratoires à la Rochelle, afin de créer une œuvre in situ pour le futur centre d'art.

"L'idée est que la pièce soit faite de respiration, nous avons travaillé sur un choral - senza polmoni - pour lequel je dessinais des partitions tous les matins, j'ai fait beaucoup d'enregistrements et j'ai apporté mon saxophone et mon désir d'apprendre la respiration circulaire dans le processus.

«Respiro» est une partition chorale réalisée en collaboration avec des personnes qui participent à des activités de réhabilitation respiratoire et qui doivent prendre soin de leur souffle au quotidien.

C'est aussi une méditation sur le son de l'air et du vent et sur le besoin de liberté et de se nourrir."

Alessandro Bosetti



crédit Lucie Gagneux

Un partenariat entre La Coursive - Scène nationale La Rochelle, la compagnie Zirlib - Mohamed El Khatib et le centre Richelieu - centre de soins et de réadaptation

DIFFUSION

Diffusion du documentaire "J'habite là", vendredi 21 mars 2025, cinéma Les Variétés à Marseille


Ce documentaire témoigne du parcours des femmes de la maison de jeune fille Jane Pannier à Marseille et de leurs places dans la structure et dans la cité à travers le prisme de l’habitat. 

Cette structure est un LHSS," lit halte soin santé" qui accueille des femmes précarisées et dans des problématiques médicales importantes.

Que le séjour soit temporaire ou durable, comment créer un « chez-soi » dans un lieu collectif ? Comment s’émanciper, quitter ce lieu et vers quoi se diriger ?

J'habite là
2024
Durée : 30'15''




En partenariat avec la Fondation pour le logement des défavorisés et la Région Sud

PERFORMANCE

Performance "La Memoria risiede nel lobo dell’orecchio", Rome, Italie 


Une performance sonore née de la rencontre entre Alessandro Bosetti et des personnes aveugles et malvoyantes, qui construit un « palais de la mémoire », un lieu physique et mental où la mémoire se manifeste sous forme de sons. À travers la composition acoustique, le public et l'interprète partent à la recherche des émotions qui rendent un son inoubliable.

Un voyage à l'intérieur et à l'extérieur, utilisant le son comme outil de connexion entre l'évocation acoustique et la création. Le compositeur et artiste sonore Alessandro Bosetti construit un hypothétique « Palazzo della Memoria », un espace physique et imaginaire contenant des souvenirs sonores liés à des histoires de vie, réalisé en collaboration avec une communauté de personnes aveugles et malvoyantes fréquentant l'A.S.P. Sant'Alessio Margherita di Savoia.

Bustes, soupirs, mélodies et paroles. Vicissitudes attachées, comme une peau, à certains sons qui resurgissent d'un passé désiré, réécrit, célébré. Un lieu, peut-être, mental, où l'on redécouvre au besoin certains souvenirs à travers des méditations, des exercices et des expériences pour lesquels il faut fermer les yeux. A quoi ressemble un bruit inoubliable ?

L'écriture sonore naît d'une convocation de sons et s'efforce de les reconstruire, de les transformer, de les remodeler, de les recomposer dans l'esprit et dans le cœur. Pour le public comme pour l'interprète, il s'agit de partir à la recherche des émotions qui, parmi les sons, nous permettent de nous souvenir de certains et d'en oublier d'autres, en se déplaçant avec légèreté sur le territoire qui se situe entre l'oubli et l'hallucination auditive.

Le titre de ce travail est inspiré du livre de Maurizio Bettini, Roma, città della parola. Oralité Mémoire Loi Religion Poésie (Einaudi, 2022).

Memory resides in the earlobe est l'une des trois performances réalisées dans le cadre du projet européen Radio That Matters, créé pour être accessible grâce à un processus de participation collective entre les artistes et les personnes avec ou sans déficience visuelle.


PERFORMANCE

Planea talea, archives de voix anonymes, Prato (Italie), Kutnà Hora (Tchécoslovaquie) et Berlin (Allemagne)


« FasFari » est un concert multi-diffusion qui présente l'archive des voix qui apparaissent également sur le disque du même nom. Un chœur impossible construit à partir de l'échantillonnage de milliers de fragments et de particules de voix et de leur recomposition en textures polyphoniques. « FasFari » traite d'une forme de parole avant la parole, d'une émission vocale qui invoque le sens sans jamais le déployer pleinement et qui suggère à peine un corps et une identité biographique. « FasFari « est la 36e incarnation de “Plane/Talea”, une archive/instrument qu'Alessandro Bosetti construit depuis 2016 composée de voix anonymes - à ce jour plus de quatre-vingts - triées en milliers d'émissions vocales. Collectées une à une, elles sont agencées dans une taxonomie idiosyncratique qui les constitue en instrument, puis jouées pour créer une musique vocale purement utopique. Ces dernières années, Alessandro Bosetti a surtout créé une musique vocale qui, tout en absorbant des influences telles que la polyphonie ancienne et le madrigalisme de la Renaissance, accueille tous les genres et toutes les postures vocales, et se fonde sur une idée indisciplinée de la phonation, qui considère la voix comme un être inépuisablement divers et multiple, dont les imperfections et les singularités, et surtout les inflexions minimales, sont une source de renouvellement et d'évolution continus. Les sons vocaux ne sont jamais transformés électroniquement mais seulement recomposés, recombinés, juxtaposés ou superposés.


Centro Pecci
, Prato, Italie



Gask, Kutnà Hora, Tchécoslovaquie



Labor Neunzehn, Berlin, Allemagne

EXPLORATION SONORE

Exploration sonore de la langue monégasque avec les étudiants de l'école d'art, Monaco


Est-il possible d'utiliser une langue comme matière première pour la création artistique ?

Est-il possible de le faire si on ne la parle pas et si on ne la connaît pas ?

La langue peut devenir un instrument de musique ou un outil d'expression tout en bénéficiant d'un statut exceptionnel : toute langue contient un monde, elle est constituée et constitue l'identité de ceux qui la parlent et l'habitent. Aucune langue n'a de centre, chaque langue vit et change chaque jour dans l'usage qu'en font cell.eux qui la pratiquent, ses frontières sont mobiles, poreuses à l'interaction avec d'autres langues.

Alessandro Bosetti, compositeur et artiste sonore italien basé à Marseille, propose un atelier d'exploration sonore de la langue monégasque.

Avec les étudiant.es de l'école d'art de la principauté, il explore les possibilités sonores et poétiques de cette langue, d'abord à travers une rencontre avec un territoire, ses habitants et ses communautés, puis en proposant une série de techniques et de stratégies pour manipuler la musicalité de la langue et introduire dans le processus artistique des stratégies inhabituelles telles que le polyglotisme, la traduction, le malentendu et l'analyse phonétique et spectrale de la parole.

L'atelier hybride différentes disciplines en utilisant des outils tels que l'enregistrement sur le terrain, le documentaire radiophonique, la composition contemporaine et la performance sonore.

Découvrant les particularités d'un territoire et un réseau de diversités cachées, les étudiant.es se perfectionnent dans l'utilisation de microphones, d'enregistreurs, d'appareils de montage et de traitement du son, ainsi qu'avec l'analyse linguistique et phonétique et les techniques de manipulation de la parole dans sa matérialité sonore, et rencontrent le travail de plusieurs compositeurs, musiciens et artistes sonores qui ont travaillé sur la spécificité sonore et la musicalité du langage, des langues et de la parole.

Ils s'interrogent également sur l'évolution du sens d'une œuvre artistique en fonction de la position et de la distance prises par l'artiste et sur les possibilités d'inclure des formes d'altérité ou d'indétermination dans son propre processus de création.

Comment écouter une langue ? Différentes postures possibles sont prises en considération : celle, interne, de quelqu'un qui est né dans une langue et qui, d'une certaine manière, l'habite et en défend la particularité. Celle, exoticisant, de celui qui projette un fantasme sur une langue inconnue, un monde imaginaire à explorer et parfois à conquérir.

Celle, contemplative, de ceux qui appréhendent la langue comme un objet esthétique, une musique, un signe abstrait avec lequel il est possible d'enchanter et d'être enchanté.

Peut-être plus que d'autres objets culturels, la langue est un prisme qui change selon l'angle sous lequel elle est observée, reçue, comprise.


PAVILLON BOSIO, École supérieure d’arts plastiques de la Ville de Monaco

PERFORMANCE

"Planea talea", archive de voix anonymes, Piacenza (Italie)


Plane/Talea d'Alessandro Bosetti est une performance sonore dans laquelle la voix est le seul matériau de composition, une voix détachée de sa propre identité biographique, de son propre corps ; une voix qui devient un contenu sans enveloppe, le résultat d'années de travail d'archivage. La performance habite l'espace de l'exposition, remettant en question sa présentation même par le biais d'une disposition étendue et éclatée du public et des sources sonores.





Centre d’art contemporain, cinéma, théâtre et musique, Piacenza (Italie)

CRÉATION COLLECTIVE

"Una memoria di suoni ", une création sonore collective, Rome


Un voyage entre l'intérieur et l'extérieur, utilisant le son comme outil de connexion et d'accordage, d'évocation et d'imagination. Le compositeur et artiste sonore Alessandro Bosetti invite les participants à la création collective d'un « Palazzo della Memoria », un espace physique et imaginaire qui recueille la mémoire des sons liés aux histoires de la vie.

L'atelier d'écoute, d'exploration et de manipulation sonore comprendla reconstitution de sons par le biais d'exercices de prise de conscience sonore similaires à des pratiques de méditation ;
la création d'un catalogue de sons réels ou imaginaires ;
la production et la transformation de sons pour créer des compositions musicales originales ;
la recomposition d'histoires sonores à l'aide d'objets, d'instruments de musique, d'enregistreurs vocaux et de synthétiseurs pour transformer les sons en récits audio.

L'atelier est conçu comme une expérience collective dans laquelle des sons réels et imaginaires peuvent être mélangés pour créer des « mémoires sonores », qui pourraient devenir le matériau d'une performance/installation de bruits, de soupirs, de mélodies et de mots.




FILM D'ANIMATION

"C’est la fête dans l’intestin !", un film en stop motion,  ferme pédagogique du Roy d’Espagne à Marseille


Notre corps est comme une machine qui a besoin de carburant pour fonctionner.
On apprend comment ça fonctionne à l’intérieur, pourquoi parfois la machine disfonctionne, à quoi servent les bactéries… Et comme dit Hypocrate, "que ton alimentation soit ta première médecine."


sous la direction de Marie-jo Long , assistée de Manon Fontaine
Musique : M-Jo, Mila Maguna Long et Lilah Landais



Film réalisé dans le cadre de" Cinésciences » 
Partenariat entre l’association Polly Maggoo, l’association passerelle et la ferme pédagogique du Roy d’Espagne